유리보다 투명한 숭고함의 결정체.
급성장을 일궈낸 아이슬란드 국대급 천재 작곡가 올라퍼 아르날즈 의 오가닉 크로스오버 레코딩. 전세계가 기다려온 두 번째 정규작. [...and they have escaped the weight of darkness]

1987년 생인 올라퍼 아르날즈는 아이슬랜드의 수도 레이카비크(Reykjavik)에서 몇 킬로미터 떨어진 작은 마을에서 자랐다. 다양한 친구들을 바탕으로 각양각색의 음악적 경험을 가진 것으로도 알려져 있다. 독일의 메탈 밴드 헤븐 셸 번(Heaven Shall Burn)의 앨범 [Antigone]의 [Intro]와 [Outro]를 제공해주기도 했으며 아이슬랜드 하드코어 밴드인 파이팅 쉿(Fighting Shit)과 케레스틴(Celestine)에서는 드럼을 연주하기도 했다. 지금 언급한 각 밴드의 마이스페이스 페이지에 가보면 그가 정말 미친 드러머였다는 사실을 쉽게 알 수 있을 것이다.

클래시컬한 모양새를 바탕으로 익스페리멘탈/엠비언트를 접목시키면서 이 씬의 신성에서 어느덧 중심인물로 위치가 바뀌었다. 황량한 아이슬란드의 풍경. 혹은 핵전쟁이후 아무도 없는 세계를 상상하게끔 만드는 공허한 아름다움을 보여줬다는 평가를 받았다. 피아노와 현악기의 멜로디를 다른 여러 복잡한 요소들과 섞어내면서 자신만의 바운더리를 구축해냈다. 대부분의 작업은 집 내부의 자체 스튜디오에서 이루어졌다는데 어린나이에 무서운 재능을 보이면서 동종업계의 잘 나가는 이들에게 이쁨을 받기도 했다. 현재는 요한 요한슨(Johann Johannsson)과 함께 아이슬랜드의 현재 기온을 비교적 적확하게 캐취해내고 있는 인재로 분류되고 있다. 얼음의 세계에서 만들어진 듯한 맑은 울림의 현악기와 일렉트로닉한 요소들의 충돌은 과연 아이슬랜드를 비롯한 북유럽권 음악팬들의 필청이 요구되곤 했다.

올라퍼 아르날즈는 일반인들에게 굳게 닫혀있는 듯 보이는 클래시컬 씬이 클래식에 영향받은 자신의 음악을 통해 그들의 마음이 열리길 바란다고 밝힌 바 있다. 모 일단 상황을 봤을 때는 성공적인 것 같다. 클래식을 바탕으로 구축된 독특한 세계관은 이번에도 여전하다. 고요하고 섬세한 현악기로 연주되는 투명한 멜로디는 여전히 여러 사람들을 편안하게. 혹은 가슴 뛰게 만들어 줄 것이다.

이미 높은 주목을 받고있고 앞으로 큰 기대를 걸 수 있는 신진 작곡가의 비범한 도약이다. 언컷(Uncut)지는 "성숙한 북유럽 작곡가의 호화로운 두 번째 정규앨범... 영원하고 숭고하다." 라고. 그리고 클래쉬(Clash)지는 "아이슬란드 최고의 수출품"이라고 평가하기도 했다. 제대로 직조된 멜랑꼴리를 가득채운 멜로디와 풍부한 하모니가 세세하게 맞물려있다. 맑은 울림을 가진 우울한 피아노와 현악기가 매끄럽게 용해되어 잊을 수 없는 조화를 이루고 있다.

이 앨범을 사랑하는 사람들은 일관성에 대한 주장을 하겠고 몇몇 다른 의견을 가진 사람들은 전작들에 비해 다양성이 부족하다고 말할 수도 있을 것이다. 확실히 기타와 일렉트로닉한 부분들이 줄었는데. 이것이 점점 성숙해져 가는 과정. 좀만 더 오바해보면 사운드 메이킹 보다는 컴포저로서의 거장들의 모습에 더욱 닮아가려 하는 움직임으로 짐작할 수도 있을 것 같다. 결과물에 대한 감상은 여러분들이 가진 취향의 몫에 달려있다.
  
   
  
1. Þu Ert Solin (You Are The Sun) 
2. Þu Ert Jorðin (You Are The Earth) 
3. Tunglið (The Moon) 
4. Loftið Verður Skyndilega Kalt (The Air Suddenly Goes Cold) 
5. Kjurrt (Still) 
6. Gleypa Okkur (Swallow Us) 
7. Hægt. Kemur Ljosið (Slowly. Comes The Light) 
8. Undan Hulu (From Behind Shadows) 
9. Þau Hafa Sloppið Undan Þunga Myrkursins (They Have Escaped The Weight Of Darkness)